«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» ξαναχτυπά και μας οδηγεί στο Θέατρο Βρετάνια. Πρόκειται για μια από τις πιο αναμενόμενες κωμωδίες της φετινής θεατρικής σεζόν και όχι άδικα. Ένα δυνατό πρωταγωνιστικό δίδυμο σ' ένα συναρπαστικό έργο, ιδιαίτερο, που κινητοποιεί το ενδιαφέρον του θεατή και τον παρασύρει σ' ένα διασκεδαστικό παιχνίδι μυστηρίου που εξελίσσεται μπροστά στα μάτια του. Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους ο μοναδικός Βασίλης Χαραλαμπόπουλος και ο Φάνης Μουρατίδης, υπό τη σκηνοθετική μπαγκέτα του Γιάννη Κακλέα.
«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» του Charles Ludlam, ιδρυτή του Ridiculous Theatre Company, είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κωμικά θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας. Αντλώντας στοιχεία από την κλασική δραματουργία, το μελόδραμα, τη λογοτεχνία του φανταστικού, έως την παρωδία του κινηματογράφου των ταινιών τρόμου ( «Ρεβέκκα» του Χίτσκοκ, «Τζέιν Εϊρ», «Δόκτωρ Φρανκενστάιν», ταινίες με λυκανθρώπους και βαμπίρ). Είναι μια ιστορία πάθους και μυστηρίου με κωμικές ανατροπές. Το μεταφυσικό στοιχείο με την τραγική και ταυτόχρονα αστεία παρουσία του, οδηγεί στα άκρα τις έτσι κι αλλιώς ακραίες καταστάσεις των ηρώων της ιστορίας. Γραμμένο το 1984, γνώρισε μεγάλη επιτυχία στο εξωτερικό. Στην Ελλάδα ανέβηκε για πρώτη φορά το 1999-2000, έκτοτε παρουσιάστηκε αρκετές φορές με αξιόλογους συντελεστές και είναι ιδιαίτερα αγαπητή στο ελληνικό κοινό. Το τωρινό ανέβασμα του έργου αξιοποιεί την πρώτη μετάφραση του '99.
Με την είσοδο στην αίθουσα του θεάτρου ο χαμηλός φωτισμός που επικρατεί, το κόκκινο βελούδο στα καθίσματα, οι μαύρες νεκροκεφαλές που βρίσκονται σε σειρά στην άκρη της σκηνής, νιώθεις να σε προετοιμάζουν κάπως για την ατμόσφαιρα του έργου που θα παρακολουθήσεις. Λίγο μετά τις εννιά, τα φώτα χαμηλώνουν εντελώς και μεταφερόμαστε στο Λονδίνο του 19ου αιώνα και τον πύργο των Μάντακρεστ.
Ο Λόρδος Έντγκαρ, σπουδαίος Αιγυπτιολόγος, τρία χρόνια μετά το μυστηριώδη θάνατο της γυναίκας του, Λαίδης Ίρμα, και του γιου του, ξαναπαντρεύεται την πρώην ηθοποιό Άλμπα. Η νέα σύζυγος δεν είναι πολύ συμπαθής στην αφοσιωμένη οικονόμο της έπαυλης, Τζέην, που παραμένει πιστή στην ανάμνηση της νεκρής Λαίδης. Η "παρουσία" της Λαίδης Ίρμα στο κάδρο πάνω από το τζάκι του σαλονιού είναι καταπιεστική για το νιόπαντρο ζευγάρι, ενώ παράλληλα κεραυνοί, άνεμοι, ουρλιαχτά λύκων, πόρτες που ανοιγοκλείνουν και πορταίτα που ζωντανεύουν ταράζουν την ηρεμία τους. Στην οικία μπαινοβγαίνει συχνά ο αλλόκοτος σταβλίτης του πύργου, Ιγκόρ, με το ένα ξύλινο πόδι. Βαμπίρ, λυκάνθρωποι και μούμιες που βγαίνουν απ' τον τάφο συμπληρώνουν τη σύνθεση των απόκοσμων χαρακτήρων. Στο τέλος αποδεικνύεται πως τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται...
Στους δύο πρωταγωνιστές αξίζουν πολλά συγχαρητήρια για το δύσκολο και εξαντλητικό κατόρθωμα, να υποδύονται ο καθένας περισσότερους από έναν ιδιαίτερους χαρακτήρες, γυναικείους κι αντρικούς και να μεταπηδούν από τον έναν στον άλλον σε κλάσματα δευτερολέπτου. Το έργο να σημειώσουμε είναι γραμμένο για δύο ηθοποιούς και οκτώ χαρακτήρες! Εντυπωσιακή είναι η ταχύτητα εναλλαγής των κοστουμιών και των περουκών (πενήντα επτά αλλαγές!) κατά τη διάρκεια της παράστασης. Πρόκειται για ένα εξαιρετικά απαιτητικό έργο, όπου ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος και ο Φάνης Μουρατίδης καταφέρνουν να κερδίσουν το στοίχημα.
Ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος επιβεβαιώνει ακόμη μια φορά πόσο ταλαντούχος και χαρισματικός ηθοποιός είναι. Υπέροχος στην ερμηνεία του ως υπηρέτης Ιγκόρ, με το παίξιμό του προκαλεί αυθόρμητα το γέλιο στο θεατή σε αρκετά σημεία. Επίσης είναι απολαυστικός ως εύθραστη Λαίδη Άλμπα. Ο Φάνης Μουρατίδης είναι εξίσου καλός ως οικονόμος Τζέην. Η χημεία των δύο ηθοποιών επί σκηνής είναι πετυχημένη και παρά το απαιτητικό έργο τους φαίνεται ότι το διασκεδάζουν πολύ και οι ίδιοι. Στην πραγματικότητα το έργο στηρίζεται στο παιχνίδι ανάμεσα τους.
Η σκηνοθεσία είναι γρήγορη, ευρηματική, σύμφωνα με τις απαιτήσεις της παράστασης. Διατηρεί το ενδιαφέρον του θεατή και τον κρατάει σε διαρκή εγρήγορση. Πρόκειται για μια καλά στημένη παράσταση μέσα από την έξυπνη και χαρακτηριστική ματιά του Γιάννη Κακλέα.
Τα σκηνικά του Μανόλη Παντελιδάκη εντυπωσιάζουν, μαζί με τα ηχητικά εφέ, το φωτισμό και τα καλοσχεδιασμένα βίντεο και καταφέρνουν να αποδώσουν την ατμόσφαιρα του μεταφυσικού και γκόθικ της παράστασης. Ιδιαίτερα έξυπνα στοιχεία το σαρκοφάγο φυτό στο σαλόνι και ο πίνακας πάνω στο τζάκι, που ματώνει. Εξίσου ταιριαστά είναι και τα κοστούμια της παράστασης.Το κατάμεστο θέατρο από άτομα κάθε ηλικίας στο τέλος της παράστασης καταχειροκρότησε τους δυο πρωταγωνιστές. Οι αντιδράσεις του κοινού, τα χειροκροτήματα και τα ηχηρά γέλια σε αρκετά σημεία της παράστασης αποδεικνύουν ότι απόλαυσαν την παράσταση.
«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» είναι ένα έξυπνο έργο, αρκετά ιδιαίτερο και παρόλη αυτή τη σκοτεινή, απόκοσμη ατμόσφαιρα που προβάλλει είναι αρκετά διασκεδαστικό. Προκαλεί το γέλιο σε αρκετά σημεία και παρασύρει το θεατή σ' όλο αυτό το παιχνίδι μυστηρίου που συμβαίνει επί σκηνής. Τελικά, επέρχεται η κάθαρση και το έργο κλείνει με το αισιόδοξο μήνυμα, ότι μπορεί κανείς να ελευθερωθεί από τις κατάρες που τον βασανίζουν, να τις αφήσει πίσω του και να ζήσει μια γαλήνια ζωή.
Συντελεστές παράστασης
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
Μετάφραση: Λάκης Λαζόπουλος, Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης, Άκης Σακελλαρίου, Μαριλένα Παναγιωτοπούλου
Σκηνικά: Μανώλης Παντελιδάκης
Κουστούμια: Ηλένια Δουλαρίδη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κινησιολογία: Αγγελική Τρομπούκη
Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Μιχαλόπουλος
Βίντεο/Προβολές: Κάρολος Πορφύρης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νουρμαλα Ηστύ
Βοηθός Σκηνογράφου: Ελίνα Δράκου
Βοηθός Ενδυματολόγου: Μαίρη Μαρμαρινού, Χάρης Σταματόπουλος
Παίζουν οι: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Φάνης Μουρατίδης
Πληροφορίες παράστασης
Θέατρο Βρετάνια, Πανεπιστημίου 7
Διάρκεια: 120 λεπτά
Ημέρες & Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη & Κυριακή στις 19:15, Πέμπτη & Σάββατο στις 21:00,
Λαϊκή απογευματινή, Σάββατο στις 18:00
Τιμές εισιτηρίων: από 10€ εώς 20€
*Oι φωτογραφίες ανήκουν στο altsantiri.gr
«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» του Charles Ludlam, ιδρυτή του Ridiculous Theatre Company, είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κωμικά θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας. Αντλώντας στοιχεία από την κλασική δραματουργία, το μελόδραμα, τη λογοτεχνία του φανταστικού, έως την παρωδία του κινηματογράφου των ταινιών τρόμου ( «Ρεβέκκα» του Χίτσκοκ, «Τζέιν Εϊρ», «Δόκτωρ Φρανκενστάιν», ταινίες με λυκανθρώπους και βαμπίρ). Είναι μια ιστορία πάθους και μυστηρίου με κωμικές ανατροπές. Το μεταφυσικό στοιχείο με την τραγική και ταυτόχρονα αστεία παρουσία του, οδηγεί στα άκρα τις έτσι κι αλλιώς ακραίες καταστάσεις των ηρώων της ιστορίας. Γραμμένο το 1984, γνώρισε μεγάλη επιτυχία στο εξωτερικό. Στην Ελλάδα ανέβηκε για πρώτη φορά το 1999-2000, έκτοτε παρουσιάστηκε αρκετές φορές με αξιόλογους συντελεστές και είναι ιδιαίτερα αγαπητή στο ελληνικό κοινό. Το τωρινό ανέβασμα του έργου αξιοποιεί την πρώτη μετάφραση του '99.
Με την είσοδο στην αίθουσα του θεάτρου ο χαμηλός φωτισμός που επικρατεί, το κόκκινο βελούδο στα καθίσματα, οι μαύρες νεκροκεφαλές που βρίσκονται σε σειρά στην άκρη της σκηνής, νιώθεις να σε προετοιμάζουν κάπως για την ατμόσφαιρα του έργου που θα παρακολουθήσεις. Λίγο μετά τις εννιά, τα φώτα χαμηλώνουν εντελώς και μεταφερόμαστε στο Λονδίνο του 19ου αιώνα και τον πύργο των Μάντακρεστ.
Ο Λόρδος Έντγκαρ, σπουδαίος Αιγυπτιολόγος, τρία χρόνια μετά το μυστηριώδη θάνατο της γυναίκας του, Λαίδης Ίρμα, και του γιου του, ξαναπαντρεύεται την πρώην ηθοποιό Άλμπα. Η νέα σύζυγος δεν είναι πολύ συμπαθής στην αφοσιωμένη οικονόμο της έπαυλης, Τζέην, που παραμένει πιστή στην ανάμνηση της νεκρής Λαίδης. Η "παρουσία" της Λαίδης Ίρμα στο κάδρο πάνω από το τζάκι του σαλονιού είναι καταπιεστική για το νιόπαντρο ζευγάρι, ενώ παράλληλα κεραυνοί, άνεμοι, ουρλιαχτά λύκων, πόρτες που ανοιγοκλείνουν και πορταίτα που ζωντανεύουν ταράζουν την ηρεμία τους. Στην οικία μπαινοβγαίνει συχνά ο αλλόκοτος σταβλίτης του πύργου, Ιγκόρ, με το ένα ξύλινο πόδι. Βαμπίρ, λυκάνθρωποι και μούμιες που βγαίνουν απ' τον τάφο συμπληρώνουν τη σύνθεση των απόκοσμων χαρακτήρων. Στο τέλος αποδεικνύεται πως τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται...
Στους δύο πρωταγωνιστές αξίζουν πολλά συγχαρητήρια για το δύσκολο και εξαντλητικό κατόρθωμα, να υποδύονται ο καθένας περισσότερους από έναν ιδιαίτερους χαρακτήρες, γυναικείους κι αντρικούς και να μεταπηδούν από τον έναν στον άλλον σε κλάσματα δευτερολέπτου. Το έργο να σημειώσουμε είναι γραμμένο για δύο ηθοποιούς και οκτώ χαρακτήρες! Εντυπωσιακή είναι η ταχύτητα εναλλαγής των κοστουμιών και των περουκών (πενήντα επτά αλλαγές!) κατά τη διάρκεια της παράστασης. Πρόκειται για ένα εξαιρετικά απαιτητικό έργο, όπου ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος και ο Φάνης Μουρατίδης καταφέρνουν να κερδίσουν το στοίχημα.
Ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος επιβεβαιώνει ακόμη μια φορά πόσο ταλαντούχος και χαρισματικός ηθοποιός είναι. Υπέροχος στην ερμηνεία του ως υπηρέτης Ιγκόρ, με το παίξιμό του προκαλεί αυθόρμητα το γέλιο στο θεατή σε αρκετά σημεία. Επίσης είναι απολαυστικός ως εύθραστη Λαίδη Άλμπα. Ο Φάνης Μουρατίδης είναι εξίσου καλός ως οικονόμος Τζέην. Η χημεία των δύο ηθοποιών επί σκηνής είναι πετυχημένη και παρά το απαιτητικό έργο τους φαίνεται ότι το διασκεδάζουν πολύ και οι ίδιοι. Στην πραγματικότητα το έργο στηρίζεται στο παιχνίδι ανάμεσα τους.
Η σκηνοθεσία είναι γρήγορη, ευρηματική, σύμφωνα με τις απαιτήσεις της παράστασης. Διατηρεί το ενδιαφέρον του θεατή και τον κρατάει σε διαρκή εγρήγορση. Πρόκειται για μια καλά στημένη παράσταση μέσα από την έξυπνη και χαρακτηριστική ματιά του Γιάννη Κακλέα.
Τα σκηνικά του Μανόλη Παντελιδάκη εντυπωσιάζουν, μαζί με τα ηχητικά εφέ, το φωτισμό και τα καλοσχεδιασμένα βίντεο και καταφέρνουν να αποδώσουν την ατμόσφαιρα του μεταφυσικού και γκόθικ της παράστασης. Ιδιαίτερα έξυπνα στοιχεία το σαρκοφάγο φυτό στο σαλόνι και ο πίνακας πάνω στο τζάκι, που ματώνει. Εξίσου ταιριαστά είναι και τα κοστούμια της παράστασης.Το κατάμεστο θέατρο από άτομα κάθε ηλικίας στο τέλος της παράστασης καταχειροκρότησε τους δυο πρωταγωνιστές. Οι αντιδράσεις του κοινού, τα χειροκροτήματα και τα ηχηρά γέλια σε αρκετά σημεία της παράστασης αποδεικνύουν ότι απόλαυσαν την παράσταση.
«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» είναι ένα έξυπνο έργο, αρκετά ιδιαίτερο και παρόλη αυτή τη σκοτεινή, απόκοσμη ατμόσφαιρα που προβάλλει είναι αρκετά διασκεδαστικό. Προκαλεί το γέλιο σε αρκετά σημεία και παρασύρει το θεατή σ' όλο αυτό το παιχνίδι μυστηρίου που συμβαίνει επί σκηνής. Τελικά, επέρχεται η κάθαρση και το έργο κλείνει με το αισιόδοξο μήνυμα, ότι μπορεί κανείς να ελευθερωθεί από τις κατάρες που τον βασανίζουν, να τις αφήσει πίσω του και να ζήσει μια γαλήνια ζωή.
Συντελεστές παράστασης
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
Μετάφραση: Λάκης Λαζόπουλος, Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης, Άκης Σακελλαρίου, Μαριλένα Παναγιωτοπούλου
Σκηνικά: Μανώλης Παντελιδάκης
Κουστούμια: Ηλένια Δουλαρίδη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κινησιολογία: Αγγελική Τρομπούκη
Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Μιχαλόπουλος
Βίντεο/Προβολές: Κάρολος Πορφύρης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νουρμαλα Ηστύ
Βοηθός Σκηνογράφου: Ελίνα Δράκου
Βοηθός Ενδυματολόγου: Μαίρη Μαρμαρινού, Χάρης Σταματόπουλος
Παίζουν οι: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Φάνης Μουρατίδης
Πληροφορίες παράστασης
Θέατρο Βρετάνια, Πανεπιστημίου 7
Διάρκεια: 120 λεπτά
Ημέρες & Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη & Κυριακή στις 19:15, Πέμπτη & Σάββατο στις 21:00,
Λαϊκή απογευματινή, Σάββατο στις 18:00
Τιμές εισιτηρίων: από 10€ εώς 20€
*Oι φωτογραφίες ανήκουν στο altsantiri.gr
Σχετικό θέμα